Baricentro

Es el peso visual de en la composición, que determina la fuerza de atracción en cada elemento.

Factores determina el peso visual:

• Tamaño: El elemento de mayor tamaño tiende a ser el más pesado.


• Posición: El objeto que esta posicionado a la derecha tiende a ser el más pesado que el de la izquierda, además si esta abajo provacará más peso. También las posiciones verticales serán más pesadas que las oblicuas.


• Aislamiento: es más pesado el elemento aislado que el agrupado.


• Textura: el objeto más denso es el pesado.


• Forma: Las formas que sean geométricas y conocidas serán más pesadas que las irregulares.


• Color: los cálidos, saturados y oscuros, son más pesados que los fríos, insaturados y los claros.


• Por contraste: por lo general los objetos con mayor contraste son los más pesados.


• Profundidad: lo que tenga mayor profundidad tiende a ser más pesado.


• Tono: los tonos oscuros sobre fondos claros, pesan menos que los tonos claros sobre un tono oscuro.


• Interés intrínseco: este varía según los pensamientos, deseos, temores, de cada persona.


• Complejidad formal: algo complejo pesa más que algo simple.


• Conocimientos previos: las cosas que conocemos que son pesadas en la realidad, también son pesadas en un dibujo, pintura, etc.
Este dibujo si bien es cierto tiene la flor en el lado izquierdo tiene peso abajo, por lo tanto se puede decir que tiene baricentro.

Figura - Fondo

Esta es una ley de la famosa psicología de la Gestalt, la cual dice que que toda aquella superficie rodea es figura y la restante, es fondo. Esta por lo general cambia de acuerdo a lo que quiera dar a entender en artista y la percepción del observador. Para que quede más claro lo que es figura - fondo citare algunas características generales:

- Aquella superficie rodeada tiende a ser la figura y lo restañé fondo (como antes comente).

- En un dibujo siempre es la figura la que delimita el fondo.

- Lo que pasa por detrás de la figura es el fondo.

- La parte más densa, clara, es la figura.

- El plano que casi siempre se recuerda es el de la figura.

Bueno esto a pesar de que son características de la figura fondo, esto puede variar desde el punto de vista del que la realiza.

Tipos de figura - fondo:

• Contraste: se da una diferenciación de figura fondo gracias a textura, color, tamaño, forma, etc.


• Fusión: la figura se funde al fondo.


• Fondo simple/ figura compleja y figura simple/ fondo complejo.


• Reversivilidad: es donde la figura puede ser fondo y viceversa, es decir no se diferencia entre el fondo y la figura.


• Transición: se puede interpretar como una evolución donde en fondo se convierte en figura, y esta se degrada a fondo.


• Transparencia:Es donde los planos de la obra se pueden diferenciar.


• Ambiguedad: es estos se puede dar dos o más interpretaciones de espacio y profundidad en la obra.

Por línea:

- Línea abierta: es donde la figura se funde con el fondo gracias a la línea.

-Línea cerrada: la figura se diferencia totalmente de fondo.

Por plano:

- Plano cerrado: La figura se diferencia totalmente del fondo gracias contrastes tonales, no por línea.

- Plano abierto: la figura se funde con el fondo gracias al valor o al color.

Esta imagen no sirve para ejemplificar, ya que muestra figura - fondo por plano cerrado, ya que no se van líneas concretas, además se da un contraste tonal y por textura, además se fondo simple y figura compleja

Tensión

Es la fuerza que hace que espectador se dirija su atención a un punto determinado de la composición.

Esta se divide en tres:

Técnica sugestiva: esta trata de que diferentes elementos de la composición dirijan la atención del espectador a un punto determinado.

Técnica Rítmica: Es aquella que produce que el espectador complete secuencias de elementos, con conocimientos previos, lo que provoca que este los agrupe visualmente y forme un punto de tensión.

Técnica mecánica: consiste en ir guiando la mirada del observador.


En esta imagen la tensión esta representada en el centro de la flor.











Más información de este y otros temas ingrese a esta dirección: esta interesante porque tiene ejercicios de tensión.


http://www.escenografia.cl/comp.htm


http://www.imageandart.com/tutoriales/teoria/composicion_ubicacion/index2.htm

Contraste

Es la interacción que hay entre uno o varios elementos en una composición siempre y cuando sean opuestos o diferentes. Los contrastes se puede dar ya sea por forma, color, posición, línea, etc.

Tipos de contraste:

- Figura: es cuando elementos de diferente tipos de formas interactúan entres sí.

-Escala: es cuando los elementos están ordenados de diferentes tipos de tamaño.

- Color: como se nombre indica es por color, por matiz, valor o brillo, intensidad o saturación.

- Tono: es la oposición de colores claros y oscuros.

-Temperatura: es la interacción de colores fríos y cálidos. Por ejemplo: el azul (Color Frío), en oposición al rojo (Color Cálido).

- Colores complementarios: es el tipo de contraste que se da entre colores diametralmente opuestos en círculo cromático.

- Saturación: Se da por ejemplo cuando a un color primario, se satura (o se le agrega), con blanco, gris o negro, por ende si se le agregar blanco tendrá más luminosidad al contrario si se le agrega negro.

- Simultaneo: El color cambia dependiendo del color que le rodea, es un efectos visual.

- Textura: son las diferencias superficies que existen entre los elementos en una composición. Existen dos tipos de texturas que son:

1- Visual: es bidimensional, se puede percibir con la vista pero no se puede tocar.

2- Táctil: es aquella que a pesar de apreciar con la vista se puede sentir con el tacto

- Apariencia: Consiste en combinar uno o varios elementos de forma, para crear un contraste, ya sea de tamaño, forma, figura, etc.

- Colocación:Se refiere a la posición o dirección que se le den a los diferentes elementos en una composición.

- Cantidad: cosiste en densidad y dispersión de los elementos compositivos .

Esta imagen es ejemplo de contraste por temperatura, colores complementario, por colocación, entre otros.

Más información:

http://www.desarrolloweb.com/

http://www.arqhys.com/

¿Qué es diseño?

Es el arte de ordenar y componer elementos en una misma composición, ya sean diferentes haciendo una especie de contraste o iguales provocando una armonía. Es importante recordar que este surgió en los siglos XIX y XX, gracias al cambio social que sufrieron los países industrializados, lo que produjo un gran avance a nivel económico e industrial, haciendo que el diseño fuera una herramienta necesaria para el mercado.

Algunos tipos de diseño son:

- Diseño del entorno:consiste en resolver problemas de urbanismo o paisaje.

- Diseño arquitectónico: se encarga de la construcción o remodelación de edificios, parques, etc.

- Diseño industrial: Es el que se encarga de hacer desde un tornillos hasta un avión.

- Diseño gráfico: Se refiere a todo los que tenga que ver con la composición de portadas de libros, moda, revistas, periódicos, juguetes, etc. Es uno de los ámbitos más amplios.

Para más información:

http://www.arqhys.com/diseno.html